viernes, 14 de noviembre de 2014

Los puntos de vista

El punto de vista transforma la sensación que recibimos del entorno que nos rodea, condicionando lo que el observador recibe según las disposiciones de luz, el ángulo o el lugar desde donde se observe. En el ámbito del cine por ejemplo la función del director radica esencialmente eso: "jugar con el espacio", es decir, en el modo representación del espacio para crear sensaciones, ya que según el punto de vista de un espacio se pueden transmitir una sensación muy distinta de otra. Así por ejemplo: al recrear un personaje con autoridad en una escena se hará uso de planos contrapicados, que servirán para magnificar la figura del personaje y que este transmita respeto al espectador, dotándolo de un aura de grandiosidad en la pantalla. En lo relativo al tamaño, un plano corto transmite mucho mejor los sentimientos del personaje mientras que un encuadre medio o grande sirve para que el personaje se relacione con su entorno o para ubicar al espectador en él. Tan importante es el punto de vista del espacio que es el director el que suele cobrar mayor importancia en la película, por encima incluso del guionista, ya que según el punto de vista del espacio que el director ofrezca se transmitirá una emoción al espectador u otra, y se dotará de un sentido y un mensaje a la obra determinado. Así, del artista que sepa transmitir las sensaciones y el sentido del guión a través de su disposición en el espacio se dirá que es un buen director. 


Plano contrapicado de Pulp Fiction, de Quentin Tarantino. Muestra la acción de los personajes desde el interior del maletero, en el momento en el que sacan las armas. Esto transmite al espectador la sensación de que se trata de personajes autoritarios y peligrosos; además de que permite mostrar las reacciones de los personajes en sus rostros, un aspecto fundamental en la escena, que a través de planos detalles de las armas ( método convencional) no se habría podido conseguir. En este caso la elección del punto de vista del espacio es fundamental para transmitir lo que el autor desea a los espectadores.

Esta técnica de dar significado al espacio también se puede ver por ejemplo en el ámbito escolar:  en las aulas es normal que el escritorio y la pizarra del profesor estén elevados desde el suelo a través de una tarima, para que la figura del docente cobre importancia frente al resto de la clase, y  de esta forma se refuerza la autoridad del maestro a la vista del alumno.

El espacio además puede condicionar la vida y el comportamiento de las personas. Las sociedades más urbanizadas y desarrolladas como podrían ser Nueva York, Tokio, o en el caso de España, Madrid y Barcelona están formadas por grandes infraestructuras, con rascacielos que se erigen hasta practicamente ocultar el cielo. Esta disposición del espacio tan intrusiva suele crear en los ciudadanos un aumento de estrés, de sensación de opresión e incluso en algunos casos de depresión. El ciudadano puede llegar a sentirse encerrado por el espacio que le rodea, sentirse rodeado de muros que no le dejan vivir libremente, creando en él la sensación de encarcelamiento.

                                                                                         ciudad de Tokio

Ocurre lo contrario en lugares como Jávea (Alicante) , en los que se goza de espacios libres y abiertos que invitan a la gente a la tranquilidad de una vida sosegada, libre del estrés y encarcelamiento de las grandes ciudades. El entorno transmite calma y libertad.


                                                                              Jávea 

La luz que rodea el espacio

La luz es el elemento que más transmite al observador en el entorno. Según la luz que bañe el espacio que uno observa la sensación que  transmitirá será distinta. Por ejemplo los hospitales, con largos pasillos blancos y bañados por la luz eléctrica de los neones del techo transmiten una sensación muy agresiva y poco acogedora, mientras que espacios como hoteles y residencias cuidan estos detalles y disponen un espacio que usualmente invita al huésped a sentirse cómodo y acogido; a través de luces cálidas, paredes revestidas de colores suaves y provistas de adornos : como cuadros, candelabros etc. Esta disposición no tiene otro fin que el de crear en el huésped una sensación acogedora y hogareña. En el caso de la luz en el cine está claro, la iluminación y los colores fríos  transmiten la sensación de un espacio más hostil al espectador, mientras que una iluminación cálida transmite al espectador una sensación de ambiente más acogedor y pacífico:


En este fotograma de La chaqueta metálica de Stanley Kubrik se representa un espacio muy frívolo, con una iluminación dura y agresiva para representar la disciplina y la represión extrema del entrenamiento militar que es el tema fundamental de la película. Un espacio cruel y hostil que provoca que el espectador comparta la sensación de los reclutas de la tiránica instrucción y le haga ponerse en su piel. La fotografía inferior (fotograma de la película El Hobbit, de Peter Jackson) muestra todo lo contrario: luz y colores cálidos que recrean la sensación de comodidad, paz y júbilo de la que goza el protagonista en su hogar, contrastándose con la hostilidad de las tierras salvajes a la que tendrá que enfrentarse al abandonarlo.


Al igual que el espacio, la luz también puede llegar a cobrar tanta importancia que puede condicionar la vida entera de una persona y formar su carácter. Está demostrado que en países calurosos en los que el sol brilla la mayoría del año, como pueden ser España o los países sudamericanos, sus paisanos gozan de mayor optimismo y salud mental en general que en países fríos de cielos grises como podrían ser Rusia, China o Suecia, donde sus gentes tienen mayor tendencia a caer en la depresión y perder el optimismo. Incluso se usan prendas adornadas con lucecitas colores que tienen como objetivo levantar el ánimo de la gente y soportar el manto gris que cubre sus cabezas.


El mundo desde otro punto de vista  

Hablando de los puntos de vista, un experto en telecomunicaciones mencionó las redes sociales emergentes como una manera de ver el mundo desde otro punto de vista. Es decir, explica que las nuevas redes están creando en el ser humano cada vez más la necesidad de dividir su mundo en dos: el mundo real, y el mundo virtual de las redes sociales como modo de interacción con la sociedad.  Se ha creado una herramienta capaz de observar e incluso vivir en el mundo desde otro punto de vista. El usuario de las redes sociales se relaciona con el mundo de una forma muy distinta al mundo tangible, pero no por ello deja de ser real, es simplemente una forma distinta de relacionarse. Una forma en el que el usuario construye y amplía su propia realidad, eligiendo aquello que quiere mostrar y con quienes compartirlo. Las redes sociales han permitido que personas separadas por miles de kilómetros se relacionen directamente a través de las conversaciones en chat, comentarios o transmisión de imágenes y videos, o Skype. Se trata de una nueva forma de observar el mundo desde otro punto de vista.